Bem-vindo ao International Disruptors, um artigo no qual destacamos figuras e empresas importantes de fora dos EUA que estão agitando o mercado. Esta semana conversamos com o diretor norueguês Joachim Rønning, que trabalhou em projetos como Piratas do Caribe: Homens Mortos Não Contam Histórias E Kon-Tiki. Rønning conta-nos porque se sentiu compelido a dar vida à inspiradora história de Trudy Ederle, a primeira mulher a nadar com sucesso no Canal da Mancha. Mulher jovem e o mar bem como o que o público pode esperar de seu próximo projeto Tron: Ares.
Joachim Rønning é fascinado pelo mar há muito tempo. Crescendo na pequena cidade litorânea norueguesa de Sandefjord, sua infância foi repleta de lembranças de velejar e de estar em mar aberto. “Estou relaxado na água”, disse o diretor ao Deadline. “Há algo muito gratificante em estar lá fora: a beleza e o perigo disso, as emoções disso. Tem tudo que procuro em uma história.”
Não é nenhuma surpresa que o proeminente diretor, que trabalhou em uma série de projetos ambiciosos como Piratas do Caribe: Homens Mortos Não Contam HistóriasÉpico norueguês indicado ao Oscar Kon-Tiki (ambos ele co-dirigiu com o ex-parceiro de direção Espen Sandberg) e o próximo filme da Disney Tron: Ares (mais sobre isso depois), aproveitou a oportunidade para dirigir Mulher jovem e o maruma história inspiradora sobre Trudy Ederle, a primeira mulher a atravessar com sucesso o Canal da Mancha.
O projeto, estrelado por Daisy Ridley Ederle, é baseado em um livro de Glenn Stout e foi adaptado para um filme por Jeff Nathanson. Rønning admite que é “um dos melhores roteiros” que já leu.
“Fico muito emocionado com histórias verdadeiras e fiquei surpreso por não conhecer essa história porque foi um evento global quando aconteceu há 100 anos”, diz ele. “Trudy inspirou o maior desfile da história de Nova York e, de muitas maneiras, mudou o esporte feminino para sempre.”
O projeto apoiado pela Disney, que também é estrelado por Tilda Cobham-Hervey, Stephen Graham, Kim Bodnia, Christopher Eccleston e Glenn Fleshler, é produzido por Jerry Bruckheimer, Chad Oman e Nathanson, com produtores executivos de John G. Scotti, Ridley e Rønning.
É a história do talentoso nadador que nasceu na cidade de Nova York em 1905, filho de pais imigrantes. Graças ao apoio constante de sua irmã mais velha e de seus treinadores, Ederle superou a adversidade e a hostilidade de uma sociedade patriarcal para subir na hierarquia dos Jogos Olímpicos. equipe de natação e complete a façanha deslumbrante: uma viagem de 34 quilômetros da França à Inglaterra.
“Quase senti a obrigação de recontar a história dela e trazê-la de volta à luz do mundo”, diz Rønning. “Ao mesmo tempo, tenho duas filhas adolescentes, então estava procurando uma história para elas – uma história inspiradora sobre algo com o qual elas pudessem se identificar e se inspirar. Parecia que tínhamos uma grande responsabilidade de levar a história dela às filhas do mundo.”
Mas é claro que o projeto não foi isento de desafios. Filmado em 2022 na Bulgária e no Mar Negro, a designer de produção Nora Takacs Ekberg habilmente criou Nova York em Sofia, Bulgária, enquanto o Mar Negro também é chamado de Canal da Mancha. No momento das filmagens, a guerra estourou na Ucrânia, apenas 320 quilômetros ao norte deles.
Rønning estava convencido de que a história merecia ser filmada no mar, algo que não era apenas um desafio logístico, mas também um enorme obstáculo para Ridley, que tinha medo de mar aberto. “Foi definitivamente o filme mais intenso que já fiz”, diz ele. “Mas foi muito importante para mim contar a história o mais real possível. Eu queria estar em um oceano. Eu não queria estar no tanque ou aparecer em telas azuis.”
Joachim Rønning no set de ‘A Mulher Jovem e o Mar’
Ridley treinou durante meses para prepará-la para a natação em águas abertas. “Tentei mantê-la na água o mínimo possível”, diz ele. “Mas enquanto filmávamos, também percebi que ela tinha tanta força física que mesmo nos planos abertos, onde eu poderia ter usado um duplo porque o rosto dela estava para baixo, senti que ninguém mais conseguiria replicar, então terminei. porque tivemos que usar Daisy em todas as cenas do filme quando estávamos no oceano.
Não passou despercebido a Rønning, um funcionário frequente da Disney, que um filme é divertido Mulher jovem e o mar teve a sorte de ter sido feito em sistema de estúdio e até Pete Hammond, do Deadline, fez referência a isso em sua crítica do filme, citando o “poder e dedicação” de Rønning e Bruckheimer como responsáveis por dar-lhe um “eco de seu passado” ao estúdio com o filme biográfico.
“É um milagre que um filme como este tenha sido feito no sistema de estúdio”, diz Rønning. “Eu tenho que dizer obrigado [Disney Co-Chairman] Alan Bergman por dizer sim, e também Jerry [Bruckheimer]. Quando você tem Jerry ao seu lado, tudo é possível e ele é provavelmente a principal razão pela qual finalmente conseguimos fazer este filme, porque passamos quase uma década para tirá-lo do papel.”
Inicialmente planejado para ir direto para streaming no Disney+, Pistola superior o produtor Bruckheimer ajudou a garantir ao título um lançamento limitado nos cinemas pela Disney em 31 de maio de 2024, depois de ter sido testado no final dos anos 1990.
“Jerry disse que este filme foi o filme de maior bilheteria que ele fez, então ele torturou a Disney para nos dar um lançamento nos cinemas”, diz Rønning, que acrescenta que está grato pelo projeto ter sido vivenciado em um teatro. “A melhor forma de vivenciar filmes é no cinema: é físico, social e você vivencia algo junto com o qual seus sentidos brincam. É completamente visceral.”
Começos humildes
Enquanto crescia, o pai de Rønning era um ator amador no teatro local na Noruega e algumas das primeiras lembranças do cineasta são de estar nos bastidores com ele. “Lembro-me de ter ficado fascinado pelo conceito de ‘na frente’ e ‘atrás da cortina’”, diz ele. “Adorei ver as histórias se desenrolarem nos bastidores e ver o efeito que isso teve no público sentado ali. Na verdade, ganhei uma visão sobre a ilusão de contar histórias.”
Inspirado em clássicos americanos como E – “Isso me surpreendeu completamente” – Rønning e seu amigo de infância Sandberg escolheram ir juntos para a escola de cinema em Estocolmo. Depois de alguns anos, os dois começaram a trabalhar juntos no mundo da publicidade. Eles logo foram contratados por Luc Besson e sua gravadora EuropaCorp, que era um grande fã da dupla de diretores noruegueses.
Besson assinou recentemente um acordo de produção com 20e Century Fox e Rønning, que havia escrito o roteiro de seu primeiro longa-metragem, perguntaram ao produtor francês se ele venderia o roteiro para a Fox. Durante uma filmagem comercial no Parque Nacional Redwood, Rønning recebeu um telefonema de Besson. “Ele me disse: ‘Ei, tenho boas e más notícias. A má notícia é que a Fox não quer fazer o seu roteiro, mas a boa notícia é que quero que você dirija o meu roteiro Bandidos.”
Besson, que escreveu a comédia de faroeste e produziria o projeto, ficou impressionado com a dupla e achou que Rønning e Sandberg seriam perfeitos para dirigir o filme, estrelado por Salma Hayek e Penélope Cruz. Mas primeiro teriam que convencer as protagonistas.
Rønning e Sandberg decidiram então fazer ‘um pequeno filme de paródia’ durante o intervalo para o almoço, durante as filmagens do comercial, que apresentava os dois diretores Hayek e Cruz no curta-metragem, e o apresentaram aos atores. Felizmente funcionou.
Bandidos foi, diz Rønning, “a melhor escola de cinema que eu poderia ter tido – provavelmente a escola de cinema mais cara, mas foi a melhor. Quando você faz um filme de gênero como esse, você realmente conhece seu público.”
A dupla dirigiu dois dos filmes de maior sucesso da Noruega até o momento: Max Manus: Homem de Guerraa verdadeira história de um dos sabotadores mais brilhantes durante a Segunda Guerra Mundial e sua luta para superar seus demônios interiores; E Kon-Tikio filme de 2012 sobre a expedição de Thor Heyerdahl em 1947 da América do Sul à Polinésia.
Rønning e Sandberg dirigiram então a quinta parte do filme Piratas do Caribe franquia, Piratas do Caribe: Homens Mortos Não Contam Históriasque Rønning lembra como uma “experiência incrível”. Trabalhar com Johnny Depp, que interpretou o infame Capitão Jack Sparrow na franquia, foi uma ótima experiência para ele. “Johnny sempre acertava na primeira tomada”, diz ele. “Às vezes ele chegava atrasado, mas aparecia em grandes sets e ficava meia hora abraçando todo mundo. É impossível ficar com raiva dele. Ele veio até você, te deu um abraço e depois entrou na frente da câmera e acertou em cheio na primeira tomada. Ele é um verdadeiro gênio.”
Daisy Ridley em ‘A Jovem e o Mar’
Depois PiratasSandberg e Rønning finalmente decidiram se separar. Foi uma separação amigável, diz Rønning. “Somos bons amigos, mas não acho que trabalharemos juntos novamente. Acho que nós dois nos afastamos disso. Foi uma grande colaboração e amizade, e viajamos pelo mundo juntos e construímos nossas carreiras juntos. Eu amo ele. Mas agora ambos nos desenvolvemos como cineastas e acho que como diretor é mais fácil ter uma visão solo.”
Rønning continuaria suas colaborações com grandes talentos e depois dirigiria o filme da Disney Malévola: Senhora do Malestrelado por Angelina Jolie e Michelle Pfeiffer, em colaboração com Angelina Jolie e Michelle Pfeiffer. Ele está atualmente editando aquela que será sua terceira sequência da Disney Tron: Ares. Essa sequência independente é estrelada por Jared Leto, Jeff Bridges, Gillian Anderson e Evan Peters.
Leto, que interpreta o programa altamente avançado Ares, enviado do mundo digital para o mundo real, é conhecido por permanecer no personagem durante as filmagens e, embora Rønning não tenha podido revelar muito sobre o filme, ele o fez. dizendo que Leto continuou esse processo Tron: Ares.
“Tive a sorte de trabalhar com alguns dos melhores atores do mundo e todos eles têm processos diferentes”, diz ele. “Eu não me importo como eles chegam lá – o que quer que funcione para ele ou ela.”
Tron: Aresque terminou as filmagens em maio, está programado para lançamento nos cinemas em outubro de 2025 e, embora diferente de seus trabalhos anteriores, Rønning ficou grato pela oportunidade de acrescentar algo novo ao seu currículo. “Foi fantástico para minha próxima tentativa de ser um filme de ficção científica ambientado dentro de um computador. Meu sonho como cineasta é poder transitar entre histórias tão diferentes.”
De Tron: Ares, ele promete ao público uma “experiência mais emocional” do que os episódios anteriores. “Emoções sempre serão algo que eu busco, e este filme será mais emocionante, algo que não acho que a franquia tenha tido tanto nos filmes anteriores. Tron filmes. Ambos são obras-primas em muitos aspectos, mas o que tento fazer é criar uma experiência emocional para que seja sempre o foco. Acho que isso é algo que consegui fazer com este filme.”
Olhando para o futuro, Rønning admite que tem “alguns projetos” que poderiam ser realizados na Europa, observando que adoraria trabalhar novamente num projeto norueguês. “Para mim, aprendi a desenvolver muitas histórias que quero contar e acho que no meu próximo projeto gostaria que fosse algo que eu mesmo desenvolvesse.”
