Taylor Swift dio un gran golpe cuando soltó 1989 en octubre de 2014.
Mientras la cantante se sumergía en el mundo del pop en su disco de 2012, Rojocon canciones como “We Are Never Ever Getting Back Together” y “I Knew You Were Trouble”, no fue hasta 1989 que abrazó plenamente un nuevo sonido y dejó atrás sus raíces country.
Cambiar de género conlleva el riesgo de alienar a los fanáticos de toda la vida, pero Swift navegó por la transición con tanta habilidad que es difícil recordar que alguna vez fue algo más que una estrella del pop.
Vuelve en el tiempo con A nosotros mientras exploramos el debut pop oficial de Swift y cómo ayudó a consolidar su lugar como una de las mejores músicas y artistas de todos los tiempos.
Qué pasó:
El álbum debut titular de Swift, que se lanzó en 2006, fue un álbum country. Sencillos como “Tim McGraw”, “Our Song” y “Picture to Burn” encajan perfectamente en la radio country, y Swift incluso cantó con un ligero acento en el disco. Sin embargo, el atractivo cruzado de Swift fue evidente desde el principio; el segundo sencillo en Taylor Swiftla balada “Teardrops on My Guitar”, llegó a las listas de radio pop.
Swift adoptó un sonido ligeramente diferente en su segundo álbum, de 2008. Valienteque fue anunciado como country pop. Con un lirismo confesional que resumió perfectamente la experiencia de la adolescente, Valiente convirtió a Swift en un nombre familiar. El sencillo principal del disco, “Love Story”, alcanzó el puesto número 4 en la lista. Cartelera Hot 100, mientras que “You Belong With Me” alcanzó el puesto número 2. Valiente También le valió a Swift su primer premio al Álbum del Año en los Grammy de 2010.
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Swift continuó experimentando con géneros en la década de 2010. Habla ahoraque se considera country pop y pop rock, y de 2012 Rojoque era una mezcla de pop, country y rock. Sus colaboraciones con productores pop legendarios. Max Martín y Shellback en varios Rojo Los temas “We Are Never, Ever Getting Back Together”, “I Knew You Were Trouble” y “22” marcaron la mayor desviación sonora de la carrera de Swift en ese momento.
Después de que algunos críticos discreparan con Rojola falta de cohesión – El Club AV lo llamó “desenfocado”: Swift apostó por el sonido pop para su próximo disco, 1989. Cambió banjos, violines y guitarras por cajas de ritmos y sintetizadores; ella colaboró con Jack Antonoff por primera vez en “Out of the Woods” y “I Wish You Would”, los cuales no se parecían en nada a nada que hubiera lanzado antes; volvió a formar equipo con Martin y Shellback y trabajó con su colaborador de toda la vida Nathan Chapman en una sola canción, “I Know Places”.
“Hicimos el álbum con mayor coherencia sonora que jamás haya hecho”, dijo Swift al anunciar su “primer álbum pop oficial documentado” durante una transmisión en vivo en agosto de 2014. “Estaba escuchando mucho pop de finales de los 80, porque Me encantan los riesgos que estaban tomando, lo audaz que fue y lo adelantado a su tiempo”.
La compositora investigó al momento de hacer el disco y, al “leer” sobre la cultura de finales de los 80, aprendió que era una época de autoexpresión sin miedo.
“Esta idea de que puedes ser quien quieras, vestir lo que quieras, amar a quien quieras, fue muy inspiradora para mí”, explicó Swift. “Entonces, las posibilidades ilimitadas fueron un tema para mí”.
Los fanáticos probaron por primera vez 1989 cuando se lanzó el sencillo principal, “Shake It Off”, en agosto de 2014. El álbum salió en octubre, completando la transformación de Swift en estrella del pop.
Por qué fue tan importante:
1989 representó un momento de reinvención para Swift. Se mudó a la ciudad de Nueva York, se cortó el pelo y encontró un nuevo sonido. Después de años de ser criticada por escribir canciones sobre sus ex, Swift dejó de tener citas por completo y su gran grupo de amigas, actrices, cantantes y modelos, se convirtió en la comidilla de la ciudad.
“Veo este álbum como si comenzara de nuevo”, dijo Swift. Cartelera en octubre de 2014.
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El 1989 Esta era también se sintió como la verdadera mayoría de edad de Swift, cuando aprendió a confiar plenamente en sus propios instintos artísticos.
“Este álbum fue hecho completa y exclusivamente en mis términos, sin tener en cuenta la opinión de nadie más, ni la agenda de nadie más”, dijo. Cartelera. “Tenía ganas de hacer un álbum pop, y lo hice. Tenía ganas de ser muy honesto y no pedir disculpas por ello, y así lo hice. Tenía ganas de mudarme a Nueva York; no tenía motivos para hacerlo, no era por amor ni por negocios, así que lo hice”.
El mensaje (y la música) resonó entre los fans. Swift no sólo mantuvo a sus oyentes de toda la vida con el arriesgado cambio de género, sino que ganó otros nuevos. 1989 se convirtió en su álbum de mayor éxito comercial. Los primeros cinco sencillos, “Shake It Off”, “Blank Space”, “Bad Blood”, “Style” y “Wildest Dreams”, se ubicaron en el top 10 de la lista. Cartelera Hot 100, y los tres primeros alcanzaron el puesto número 1.
1989que ganó Álbum del Año en los Grammy de 2016, cambió para siempre la trayectoria de la carrera de Swift y consolidó su estatus de estrella del pop.
Lo que dijo la gente:
1989 fue ampliamente elogiado por la crítica en el momento de su lanzamiento. Tiempo calificó las melodías como “más sencillas y agudas que las de Rojo” y calificó el sonido del álbum como “perfectamente elaborado”. El New York TimesLa reseña, titulada “A Farewell to Twang”, señaló que Swift se había “distinguido” y no sonaba como ninguno de los otros íconos del pop de la época.
El álbum no estuvo exento de detractores: Forbes lo llamó un “disco pop glotón” que sonaba “falso” a pesar de la personalidad “genuina” de Swift”, pero Swift demostró en gran medida que sus enemigos estaban equivocados. Forbes cuestionó cuál podría ser la “próxima opción viable” de Swift después 1989especulando que volver a sus raíces le parecería una “retirada” mientras que continuar con el pop sería “insostenible” para ella. Sin embargo, como todos A nosotros Como sabemos, Swift continuó dominando el panorama pop mientras experimentaba también con otros géneros.
Lo que pasó después:
Swift mantuvo el rumbo de estrella del pop durante 2017 Reputación y 2019 Amante. Continuó trabajando con Martin, Shellback y Antonoff en Reputación y colaboró con Antonoff en casi todos Amante pista. 1989 no fue una casualidad ni algo excepcional; fue el comienzo de una larga y próspera carrera en el pop.
Swift demostró su capacidad para reinventarse una vez más en 2020, cuando lanzó dos álbumes, Folklore y Eternamentecon menos de cinco meses de diferencia. Ambos discos tenían elementos de indie folk y rock alternativo que Swift no había explorado previamente y contrastaban marcadamente con 1989, Reputación y Amante. Folklore marcó la primera vez que Swift trabaja con The National Aaron Dessnerquien continuó contribuyendo a Eternamenteel extendido Edición de las 3 a.m. de medianochey El Departamento de Poetas Torturados.
Si bien el récord de Swift en 2022, medianochemarcó un regreso al pop, continuó cambiando de género en 2024 El departamento del poeta torturadoque incluye temas de synth pop como “Fortnight” y temas de folk rock como “But Daddy I Love Him”.
Al desviarse de su sonido anterior con 1989Swift sentó el precedente de que podía cambiar de género, y lo haría, cuando quisiera. Sus fans la han seguido lealmente a través de varios territorios sonoros mientras su lirismo reflexivo sigue siendo una constante.
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Dónde se encuentran ahora:
durante el 1989 En esa época, parecía que Swift no podía volverse más famosa, influyente o venerada y, sin embargo, lo ha hecho. Su Gira de las erasque comenzó en marzo de 2023, ha batido récords, incluido el de mayor número de entradas vendidas en un solo día y la gira más taquillera de todos los tiempos. Cada actuación dura más de tres horas y Swift sube al escenario, llueva o haga sol.
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El nombre de la gira es un guiño satisfactorio a la capacidad de Swift para evolucionar constantemente, dejando eras claramente delineadas a su paso. Sus fans revisan los capítulos de sus propias vidas mientras Swift canta, recordando quiénes eran cuando Reputación o Habla ahora o Valiente fue liberado.
Swift también ha hecho historia al convertirse en la primera artista en tener un álbum regrabado en la cima de la lista. Cartelera gráficos. De hecho, los cuatro álbumes que ha regrabado hasta ahora para reclamar los derechos de los masters: 2021. Sin miedo (versión de Taylor) y Rojo (versión de Taylor) y 2023 Habla ahora (versión de Taylor) y 1989 (versión de Taylor) – alcanzó el número 1.
Al anunciar 1989 (versión de Taylor) en agosto de 2023 vía InstagramSwift señaló que el álbum OG había “cambiado [her] vida de innumerables maneras”.